“La utopía está en el horizonte. Camino dos pasos, ella se aleja dos pasos y el horizonte se corre diez pasos más allá. ¿Entonces para que sirve la utopía? Para eso, sirve para caminar.”
Eduardo Galeano
Eduardo Galeano
25 abril 2007
03 abril 2007
Placebo - Quilmes Rock 1-4-2007 Club Ciudad de Buenos Aires
Hermoso show, Gracias May, Gracias Maurito, Gracias Tame.Infra-Red
Meds
Because I want you
Drag
Space Monkey
Sleepping with ghosts
I Know
Song to say godbye
Follow The Cops Back Home
Every You Every Me
Special Needs
One of a Kind
Without I'm nothing
Bionic
Special K
Bitter End
Running Up That Hill
Taste in Men
20 years
22 marzo 2007
Roger Waters The Dark Side Of The Moon En Vivo en River Plate 17/3/07
El show que viste en river, si!! ese que te partio la cabeza. ese que te hizo llorar, 2 horas 45 minutos de clasicos de Pink floyd en el estadio monumental un sabado 17 de marzo de 2007.Set One:
In the Flesh
Mother
Set the Controls for the Heart of the Sun
Shine On You Crazy Diamond
Have a Cigar
Wish You Were Here
Southampton Dock
The Fletcher Memorial Home
Perfect Sense, Parts 1 and 2
Leaving Beirut
Sheep
Sheep
Set Two (The Dark Side of the Moon):
Speak to Me
Breathe
On the Run
Time
The Great Gig in the Sky
Money
Us and Them
Any Colour You Like
Brain Damage
Eclipse
Encore:
The Happiest Days of Our Lives
Another Brick in the Wall, Part II
Another Brick in the Wall, Part II
VeraBring the Boys Back Home
Comfortably Numb
10 marzo 2007
Pez - Para Las Almas Sensibles (2005)
A doce años de su formación, Pez recorre su carrera en un impecable e indispensable album doble en vivo. Hubo una epoca en que el rock fue un lenguaje secreto, que permitia que se reconociesen los iniciados. En estos tiempos de rock masivo,por suerte existe algo como Pez para saber que hay una musica (y una vida) que sigue otro camino. pass: linkaos.net
PAZ, AMOR, LIBERTAD, RESPETO.
19 febrero 2007
John Lennon - Double Fantasy (1980)
People say I'm crazydoing what I'm doing
Well they give me all kinds of warnings
to save me from ruin
When I say that I'm o.k. well they look at me kind of strange
Surely you're not happy now you no longer play the game
People say I'm lazy dreaming my life away
Well they give me all kinds of advice designed to enlighten me
When I tell them that I'm doing fine watching shadows on the wall
Don't you miss the big time boy you're no longer on the ball
I'm just sitting here watching the wheels go round and round
I really love to watch them roll
No longer riding on the merry-go-round
I just had to let it go
Ah, people asking questions lost in confusion
Well I tell them there's no problem, only solutions
Well they shake their heads and they look at me as if I've lost my mind
I tell them there's no hurry
I'm just sitting here doing time
I'm just sitting here watching the wheels go round and round
I really love to watch them roll
No longer riding on the merry-go-round
I just had to let it go
I just had to let it go
I just had to let it go
Pass: gustavoeo.blogspot.com
13 febrero 2007
Deftones - Around The Fur (1997)
Around the Fur del Grupo californiano Deftones contó con la producción de Terry Date y fue grabado en el Studio X de Seattle. Lanzado el 28 de octubre de 1997, el álbum contó con la colaboración del cantante Max Cavalera (fundador y líder de Sepultura) en Headup," un tributo a su hijastro fallecido Dana Wells. La canción inspiró a Cavalera para crear Soulfly, una banda dedicada a Wells. Otra colaboración en el álbum fue la de Annalynn, la esposa de Cunningham, quien hizo los coros femeninos en "Mx". "My Own Summer (Shove It)" y "Be Quiet and Drive (Far Away)" fueron éxitos en el circuito alternativo. Dos años más tarde, "My Own Summer (Shove It)" fue elegido para formar parte de la banda de sonido de The Matrix.En 1999, se convirtió en disco de Oro tras vender 500.000 copias en los Estados Unidos. En septiembre de 2004 el disco llevaba vendidas 872.006 copias.
Aparte de todo esto, este disco es buenisimo.
Post dedicado a mi amigo Pablo el verdadero seguidor de Deftones. Muy bueno ayer eh!
06 febrero 2007
The Beatles - Magical Mystery Tour (1967)
Tras Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, Paul McCartney quería crear una película basada en los Beatles y en su música. Esta película iba a carecer de guión; varias personas "normales" (incluyendo a Charlie Lennon, tío de John Lennon) iban a viajar en un autobús e iban a vivir aventuras "mágicas" indeterminadas, tal como hacían los Merry Pranksters de Ken Kesey. Se hizo la película Magical Mystery Tour, pero resultó que en realidad no hubo aventuras interesantes. La versión estadounidense fue lanzada a finales de noviembre de 1967 como LP, su portada reproduce la del EP original rodeada por un borde naranja con la lista de canciiones sobre ella. El LP Magical Mystery Tour estaba dividido en dos partes: La cara A era la verdadera banda sonora de la película y la cara B era una colección de caras A y B de singles lanzados en 1967La cara A, idéntica al EP británico, era un ejemplo primordial de la música de la era psicodélica con "Flying", uno de los dos instrumentales de los Beatles (el primero fue el temprano y a menudo olvidado "Cry for a Shadow"), "Blue Jay Way", una pieza de estilo de George Harrison, y la misma canción que daba título al álbum. "I Am The Walrus", al final de la cara A y repleta de orquestas estruendosas y de voces grabadas fue la respuesta de Lennon al enterarse que un profesor británico de su antigua escuela de Quarry Bank estaba haciendo que sus alumnos analizaran las canciones de los Beatles. La canción, que parece muy profunda pero que de hecho no significa nada, fue creada para burlarse de los fans que sobreanalizaban los significados de las canciones de los Beatles.
Las pistas de la cara B eran las canciones del grupo que habían aparecido en singles, pero no en álbumes, en ese período.
31 enero 2007
David Bowie - Space Oddity (1969)
El "Primer" disco de Bowie, no quiero contar nada mas, saquen sus propias coinclusiones.
pass: bowie
22 enero 2007
The Stooges - Fun House (1970)
"Fun House", el segundo disco de los STOOGES, todavía contiene todas las razones por las que el rock´n´roll fue alguna vez calificado de peligroso y pernicioso para la sociedad. Es violento, salvaje, ruidoso, agresivo y sexy. Llama a la revuelta callejera, quemar rueda y gasolina, consumir drogas baratas y no cumplir con las normas esenciales de la buena educación. Explora la delgada y peligrosa línea que separa la agresión del contacto sexual, y se precipita a ambos lados. Es eléctrico y rápido. Perezoso y dejado. Bruto, estúpido y sin refinar, pero también muy sofisticado. Es un disco de rock´n´roll perfectamente imperfecto e imperfectamente perfecto. Una auténtica obra maestra casi accidental.
Con "Loose" y "TV Eye" los STOOGES dan rienda libre a su vena más punk y directa mientras que con "Dirt" los hallazgos sonoros son más patentes. Lo que comienza como una hipnótica jam de influencia blues y punteos de guitarra más o menos standard, se va transformando en un atmosférico medio tiempo según Ron Asheton va dibujando con ayuda del "wah-wah" sorprendentes figuras de guitarra de aroma psicodélico y extraño lirismo.Después llegamos a la cara B donde el caos se manifiesta en toda su intensidad. En "1970" la sección rítmica de los STOOGES (Dave Alexander al bajo y Scott Asheton a la batería) se transforma en una versión bruta y primitiva de la Experience de Hendrix, hasta que la entrada del disonante saxo de Steve McKay termina de destruir cualquier concepto de sentido común. A continuación "Fun House" se deja ir por espacio de unos siete minutos de electicidad desbocada para que finalmente llegue "L.A Blues", en la que desaparece cualquier atisbo de estructura lógica para dar paso a un ruidismo brutal y completamente caótico, entre el Avant Garde y el vandalismo puro y duro.
BAJAR: http://nirvanastain.free.fr/the%20stooges_funhouse.rar
05 enero 2007
Vox Dei - La Biblia (1974)
Considerada una de las obras fundamentales del rock argentino, se trata sin duda del trabajo de Vox Dei que más ha perdurado a través de los años. Numerosas versiones se han editado con posterioridad, dos comandadas por Billy Bond, una de ellas con el llamado Ensamble Musical Buenos Aires y otra en Brasil. Los miembros mismos de Vox Dei editaron años después una nueva versión que completaba la obra, aparentemente inconclusa en esta edición original. Sin embargo ninguno de estos intentos llegó a alcanzar el nivel del original. Verdaderamente inspirados los músicos recorren el rock progresivo, las canciones pastorales, la psicodelia, el rock &roll y el blues que enmarcan esta obra conceptual basada en los Testamentos. De las sesiones de grabación surgen prolongados pasajes instrumentales con un atrapante trabajo de guitarras, las orquestaciones y coros dirigidos por Roberto Lar aportan un matiz sinfónico adecuadamente ubicado a lo largo de la obra. Cada uno de estos temas se ha transformado en clásicos del rock argentino. La obra dura poco más de 55 minutos y fue editada originalmente en doble vinilo.Más informacion sobre esta obra: http://www.dospotencias.com.ar/rebelde/esp_biblia.htm
23 diciembre 2006
Tango Feroz - La Leyenda de Tanguito (1993)
La banda original de la pelicula de Marcelo Piñeyro nos trae toda la dimension de Buenos Aires. Una ciudad que es por un lado personificada por el tango pero que en realidad es una constante mezcla de géneros. Desde hace varias décadas el rock se instalo en su recinto. Los artistas argentinos que lo practican han logrado desarrollar un rock argentino, que conoce un gran exito en Argentina y en América Latina.Esta pelicula y su musica, representan cabalmente la ciudad, sus habitantes, sus sueños y dramas, las veredas, sus noches y la margen. Historias y ritmos que la recorren y la atraviezan.El rock, el tango, la voz de Goyeneche, el bandoneon de W. Rios. Aqui entramos de lleno en el imaginario y en el cotidiano de este curioso espacio de encuentro y adioses.Link: http://rapidshare.com/files/8691305/Tango_Feroz-_La_Leyenda_de_Tanguito.rar.html
17 diciembre 2006
Led Zeppelin - The Song Remains The Same (1976)
Led Zeppelin en vivo en el Madison Square Garden de New York en la gira del disco "Houses of The Holy", este disco muestr a Led Zeppelin abriendo sus alas en un concierto impresionante donde interpretanuna muy buena parte de su repertorio incluyendo muchos de sus clasicos. El disco se caracteriza por sus increibles versiones y los climas especiales de Led Zeppelin, llevandolos por "Rock and Roll", la increible version de "Stairway to Heaven", pasando por una conmovedora "Rain Song", hacia una avallasadora "Dazed and Confused", tambien el increible solo de bateria de John Bonham en "Moby dick" y cerrando con la escencial "whole lotta Love".Este es un disco que hay que escuchar si se quiere conocer a Led Zeppelin, tambien esta la pelicula de este disco que hoy en dia esta editada en DVD, se las recomiendo.
15 diciembre 2006
Soda Stereo - Confort y Musica Para Volar (Mtv Unplugged) 1996
Este es uno de los discos que mas me gusta muestra una banda de buenos musicos en una etapa muy madura y relajada que los deja fluir con particulares versiones de algunos de sus temas llevandolos por distintas y similares atmosferas de armonias frescas y abiertas.Gustavo Cerati, Guitarrista y compositor dijo: "¿Cuál es la joda de agarrar una guitarra acústica y tocar lo mismo que hacés con una guitarra eléctrica? Más que Unplugged, entonces, pensamos en algo cool, en versiones más aggiornadas de nuestras canciones sin traicionarles el espíritu. Yo mas que llamarlo unplugged lo llamaria "Re-Plug"". Zeta dijo después: "Una buena excusa para hacer un disco. Ya estábamos en otra etapa y había que reflejarla. La idea de "Comfort y música para volar" yo la asocio más con el placer que con el aburguesamiento". yo tambien, asi que el titulo lo indica.....
Bonus Track: Genesis de Vox Dei interpretado en este mismo recital pero que no fue incluido en el disco oficial pero si en el programa de TV.
pass: http://gotsweet.blogspot.com/
09 diciembre 2006
Steppenwolf - Steppenwolf (1968)
Steppenwolf tiene sus orígenes en la banda de blues de Toronto Sparrow, formada en 1964 y que tocaba en cafés del barrio de Yorkville. En 1967 la banda se estableció en San Francisco(California, Estados Unidos), donde comenzaron a tocar música folk. Fue el productor Gabriel Mekler, de la discográfica Dunhill Records (Los Angeles) el que les propuso endurecer su sonido, lo que les terminó acercando al hard rock y convirtiéndoles, ya como Steppenwolf, en pioneros del heavy metal junto a grupos como Led Zeppelin o Black Sabbath. De hecho, el término "heavy metal" se obtuvo de unos versos de la canción "Born to be wild". Su formación original fue la de John Kay (voz y guitarra), Jerry Edmonton (batería), Michael Monarch (guitarra), Goldie McJohn (teclados) y Rushton Moreve (bajo).En 1968, Nick St. Nicholas, que ya había tocado con Sparrow, sustituye a Rushton Moreve al bajo. Su tercer single, "Born to be wild", les catapultó a la fama al ser incluida en la película Easy Rider. La canción fue escrita por Mars Bonfire (Dennis Edmonton), antiguo miembro de Sparrow y hermano de Jerry.
03 diciembre 2006
Peter Tosh - Legalize It (1976)
En 1976, la CBS adquiere los derechos y lanza el primer album de Tosh como solista: "Legalize It", en donde defiende las diversas aplicaciones de la "ganja", actitud que se constituyó en uno de los objetivos de su vida. Peter señalaba en una entrevista en octubre de 1976: "Conozcan el uso de la hierba y sabrán que ha sido creada para medicinarse, para la alta meditación y liberarse de las complicaciones y depresiones de la mente. La cantidad de usos de la hierba es incomparable. Conociendo el bien que la hierba hace al hombre, no veo razón alguna para que sea requisada, perseguida o llamada ilegal, y las personas no serían incriminadas o brutalizadas porque la usan. Yo he sufrido años de humillación y violencia policial por la hierba. No soy un criminal y el mundo lo sabe. Hacer música es mi ocupación".1. Legalize It
2. Burial
3. Whatcha Gonna Do
4. No Sympathy
5. Why Must I Cry
6. Igziabeher (Let Jah Be Praised)
7. Ketchy Shuby
8. Till Your Well Runs Dry
9. Brand New Second Hand
http://rapidshare.de/files/28240483/Peter_Tosh_-_Legalize_It_-_1976.rar.html
29 noviembre 2006
Depeche Mode - Black Celebration (1986)
Black Celebration es el quinto álbum de Depeche Mode (Martin Gore, Alan Wilder, David Gahan, Andrew Fletcher) producido en 1985-86 y publicado en 1986.Fue producido por el grupo, Daniel Miller y Gareth Jones. Todas las canciones fueron escritas por Martin Gore. Junto con la compilación People Are People es el único que debe su nombre a una de las canciones que contiene.
Contrario a lo que pudiera sugerir el título (Celebración Negra), el disco no es particularmente tendente al género de música dark, a excepción precisamente de la canción Black Celebration o del tema Dressed in Black que está dedicado a una muerta. En realidad el disco se caracteriza porque las canciones emulan distintos géneros, así A Question of Time es un tema industrial, World Full of Nothing es un tema minimalista, Here is the House es el tema bailable, A Question of Lust es la balada, etcétera. En el disco aparecieron además temas de poco potencial comercial, en éste caso canciones cortas de sonido experimental como Sometimes, It Doesn’t Matter Two, World Full of Nothing y Dressed In Black que sin embargo formaron parte del repertorio en concierto del grupo.
La importancia del disco dentro de la trayectoria del grupo fue que también presentó un cambio estilístico, pues de dos discos meramente industriales pasaban a experimentar con géneros.
Link: http://rapidshare.de/files/16667777/BlackCeleb.rar.html
27 noviembre 2006
The Doors - The Doors (1967)
Este disco es el primer disco de The Doors, lanzado en enero de 1967, presenta un repertorio con influencias de blues, psicodelia y rock logrado por caracteristicos arreglos y solos de organo de Ray Manzarek, la particular guitarra de Robby Krieger, a la bateria John Densmore y Jim Morrison en la voz, el disco fue grabado totalmente en vivo en el estudio pudiendo capturar a los cuatro juntos en un cuarto, y casi todos los temas son primeras tomas, todo realizado en pocos dias en agosto de 1966. "The doors" viaja por distintas sensaciones abriendo con la euforica "Break on Through (To The Other Side)" pasando por la celestial de "The Crystal Ship", hasta llegar a la multifamosa "Light My Fire", donde recomiendo el solo de organo ( wow!), y culmina con el fin ( "The End") el punto maximo del disco un drama de 11 minutos donde se sienten las arenas calientes del desierto entre los dedos de los pies encontrandose en medio de un ritual indio del que solo el fin del disco puede terminar, pocas palabras definen a esta cancion y serian muchas las que lo describen asi que como siempre digo, hay que escuchar. hasta la proxima... "The Blue Bus Is Calling Us..." 
21 noviembre 2006
Placebo - Sleeping With Ghosts (2003)
Sleeping With Ghosts es el cuarto álbum del grupo inglés Placebo, producido y publicado en el 2003. Es uno de los mejores trabajos que ha publicado Placebo, con canciones como The Bitter End, Protect Me From What I Want o English Summer Rain. Después de publciar este disco en una edición sencilla, lanzaron una edición especial con las versiones que habían grabado en estudio hasta el momento, convirtiéndolo así en uno de los más completos trabajos.The album has several songs based on a theme of relationships; whether it is relationships that end badly as in "The Bitter End", power struggles in relationships "Special Needs" or the idea that soulmates live forever in the titletrack "Sleeping With Ghosts". Songwriter Brian Molko told Kerrang! magazine that he was trying to exorcise the ghosts of the past. "I'm looking back to what's happened in my past emotional decade, trying to understand it. Trying to exorcise the ghosts and the demons of relationships past. It's the old cliché of it being therapeutic but it does work for me in that way." Brian is also known to have said, "Sleeping with Ghosts... making love to a memory." Another interview has Brian explaining "The album title's about carrying the ghosts of your relationships with you, to the point where sometimes a smell or a situation or an item of clothing they bought brings a person back. For me it's about the relationship that you have with your memories. They inhabit your dreams sometimes. There can be a lot in the future that's gonna remind you of the ghost of relationships past. So I see the album as a collection of short stories about a handful of relationships. Most of them mine. In a way writing the songs helps me to get a lot of the nasty feelings off my chest and put them in a box, and therefore have a bit more of an objective discourse with those emotions because you've done something positive with them, you've rid yourself of them."
Bajar: http://lix.in/12b0ae
Pass: aris
14 noviembre 2006
Bob Marley & The Wailers - Kaya (1978)
“Kaya” es una colección de canciones de amor y homenaje a la filosofia Rasta, que coincidió con la primera gira mundial de Bob Marley and The Wailers. “Kaya” se presentaba más comercial que sus anteriores trabajos y preparaba el camino para sus siguientes discos. Como Bob explicó "Kaya quiere decir hierba. Esto es una contraseña que emplean los hermanos de Jamaica. Los temas de “Kaya” tratan de la unión de los pueblos, de la humanidad, de la paz, porque la paz está viajando continuamente a lo ancho y alto del golbo. “Rastaman...” y “Exodus” eran incendiarios, ahora “Kaya” tenía que ser tranquilizador”.
Bajar: http://rapidshare.com/files/3332664/Bob_Marley___The_Wailers_-_Kaya.rar.html
12 noviembre 2006
Jefferson Airplane - Surrealistic Pillow (1967)
Jefferson Airplane también eran de San Francisco, se formaron en 1965 y alcanzaron su mayor relevancia cuando Grace Slick pasó a convertirse en su cantante solista y su imagen. Ella tenía una voz sueva y a la vez poderosa, que se ajustaba muy bien al estilo de la banda. Somebody To Love (Alguien a quien amar) fue uno de sus éxitos resonantes en 1967. Fueron pioneros de la psicodelia en el rock y se inspiraban en sus comienzos en los Beatles, los Byrds y Lovin’ Spoonful. Las leyenda urbana dice que el término Jefferson Airplane provenía de una manera de llamar a la cerilla doblada para apurar un cigarrillo de marihuana sin quemarse las manos, aunque Jorma Kaukonen, uno de sus socios fundadores, sugería que el nombre se lo inventó su amigo Steve Talbot como una parodia de nombres de artistas de blues como "Blind Lemon" Jefferson. Este disco lo recomiendo escucharlo a oscuras.Bajar: http://rapidshare.com/files/3068178/JA-_SurrealisticPillow.rar.html
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